2023年2月22日，歸僑畫家劉觖，完成了青海瞿曇寺回廊壁畫長卷的臨摹、復制、補繪。這一天，陽光強烈，足以讓冬日的高原變得溫暖如春，望著彤紅的日光，劉觖長長地舒了口氣。

　　建于明朝洪武年間，朱元璋親題敕賜寺額的皇家寺院瞿曇寺，是一座以釋迦牟尼古姓氏命名，藏漢文化融合的寺院，也是中國西北保存完整、規模宏闊、文物豐富、質量精粹的明代官式建筑群，因寺內的隆國殿與北京故宮太和殿前身奉天殿出自一個藍本，被譽為“高原小故宮”。其中，明清時期的回廊壁畫，被世人贊譽為“前有敦煌，后有瞿曇”的驚世之作。

　　夏日，細雨中的古城西寧清涼宜人，沿著筆直的高速公路，筆者很快便乘車來到劉觖的工作室。寒暄過后，這位中等個頭，被生活磨礪、藝術熏陶后，目光深邃的畫家，在我們敬佩的目光中敞開了心扉。

　　一

　　1983年，劉觖離開故鄉青海，就讀于山東工藝美術學院。畢業后他留在了山東，卻沒有從事畢業分配的工作，而是在齊魯文化厚重的濟南市，從事高原題材的繪畫創作。那幾年，改革開放的浪潮不斷沖擊、拓展著中國美術人的視野，藝術家的個性風格得到極大拓展。因多次去西藏采風，劉觖把收集到的涉藏地區藝術品帶回濟南，開辦了“藏漢屋”陳列室，以青藏高原自然、文化資源為給養，開始了融入他內心世界的繪畫與創業生涯。

　　五年后，劉觖回到青海，和幾個人去了可可西里，幾經風餐露宿、生死考驗后，見到了散落在荒原上的野牦牛頭骨遺骸。欣喜若狂的他，撲上去與這亙古不滅的魂靈相擁，內心激蕩著對這片少有人踏足的荒野，世界屋脊野性之美無盡的熱愛與感慨。1992年金秋，中國美術界最高學府中央美術院美術館舉辦的劉觖“青藏獸顱藝術展”轟動了京城藝術界，朱乃正院長題寫了展覽名稱，中央電視臺以“走向現代都市生活的高原象征”為題進行了專題報道。一股來自青藏高原的自然美、野性美，給都市人帶來了沖擊，也奠定了劉觖“高原藝術家”的稱號。為此，韓美林先生特為他題寫“風塵大蟲”，勉勵他的勇氣與魄力。

　　此后，劉觖先后在濟南、北京開設繪畫工作室、藝術酒吧，把青海高原獨特的民間工藝唐卡、藏毯、掛毯、皮革皮藝制品、銀飾、金屬器皿、堆繡、雕塑等介紹給國人，而他本人嫻熟的皮革編制手工技藝，更是吸引了眾多名人、藝人前來欣賞，很多人來到酒吧，是為了得到他親手制作的手工皮帽、圍巾、皮衣。

　　有一天，來了位名叫黃和祥的客人，非常喜歡劉觖的手工制作和藏文化特色鮮明的繪畫作品。黃先生就職于香港某公司，認為劉觖獨特的藝術理念和高超的手工技藝十分適合在國外發展，便邀請劉觖及其合作者去國外發展。經過與黃先生幾番接觸，劉觖同意了他的推薦，并很快辦好手續前往新西蘭。在新西蘭的18年，劉觖繼續深造，攻讀藝術碩士學位，并多次前往尼泊爾、印度、不丹、錫金等地學習，確立了他以青藏高原山水人物風情為母體，吸收非洲、古代埃及壁畫，新西蘭毛利繪畫、雕刻藝術元素，西方表現主義藝術思想，具有國際視野的繪畫創作方向及風格，其作品通過國際大展、個人巡回展、華人國會藝術展產生影響，成為大洋洲極具辨識度的華人藝術家。同時，他不斷收集散落于尼泊爾、印度、不丹、錫金的來自中國青藏高原的藝術品，在新西蘭創辦了“青藏高原文化博物館”。

　　二

　　2014年，人到中年的劉觖回到心心念念的祖國，在國家畫院盧禹舜工作室研究高原山水畫。兩年后，他回家鄉青海采風，海東地區的卓倉藏族朋友邀請他“去瞿曇寺看看”。不想，這一看，他就再也“走不動了”。

　　那是一個吉祥的日子，背依羅漢山，面臨崗子溝河的瞿曇寺默默矗立，風和日麗的晴空下，白雪覆蓋的大山純凈空靈。進得瞿曇寺，殿堂、碑亭、鼓樓，布局對稱，裝飾幽雅，宛若精巧故宮，他的心仿佛被重重敲擊。接下來，當他看到院墻之上徐徐延展的精美壁畫，更是激情蕩漾、情難自禁。他努力使自己平靜下來，細細端詳著起自隆國殿右側，以佛像和裝飾畫為主要內容的彩色壁畫，不禁為古代藝術家凝聚高原山水精氣，蘊含青綠山水畫之極高造詣的精湛技藝所折服。特別是繪制于明清兩代，僅存四百多平方米，描繪佛祖釋迦牟尼故事的回廊壁畫中，靜寂天然的日月、星辰、云雨、山川、樹木、花卉，天真純樸、形象生動的人物、禽獸，層次分明的殿宇、亭臺、樓閣、用具、陳設、車輿、儀仗、兵器，場面宏大，技巧高超，而且壁畫與周圍建筑、環境無比和諧，洋溢著濃郁的生活氣息。

　　瞿曇寺壁畫共畫了36年，大多為宮廷畫家所作。這些來自江南的畫家，不僅把中國古代極為精細的畫風帶給了瞿曇寺，又在長期的繪畫過程中，受到敦煌壁畫和藏傳佛教壁畫影響，不拘以往以人物為主、裝飾性很強的壁畫特點，吸收同類宗教藝術養分、漢藏藝術精華，使壁畫中的山水風物優雅自然，人物表情微妙自如，色彩清淡柔和，成就了一部融合漢傳佛教、藏傳佛教、道教、儒家藝術風格，代表中華壁畫藝術特色的藝術絕品之作，表現出創作者杰出的藝術才能和非凡的創造力。從專業角度講，凡學習人物繪畫的，盡可以在這些畫卷上學到繪畫人物的各種技巧，堪稱中國繪畫史上的一座豐碑。

　　始于唐朝的中國青綠山水畫，至宋朝后期已經明顯衰落，而明清瞿曇寺壁畫委婉精致、優雅脫俗的青綠山水畫風，仿佛青綠山水畫在明朝的一次復蘇，意味深長。更加可貴的是，創作出這一精彩之作的畫家，大多是宮廷派來的畫師，少部分來自民間，幾乎沒有留下自己的名字，也無緣名揚天下，只是懷揣理想信念，帶著希望和一顆虔誠仁慈之心，長年累月地在孤寂、枯燥、艱苦的創作環境中，用線條、色彩和情調勾勒著圣潔的圖畫。雖然歷經600余年，遇過火災、戰亂等劫難，卻因繪制顏料為傳統礦石，仍然鮮艷奪目。

　　常年探索高原畫風的劉觖意識到，驚現眼前的壁畫，不單是祖先留給青海后人的繪畫遺產，還是他苦苦追尋多年，青海畫家需要傳承的繪畫衣缽和法脈。頓時，回廊之上如天工所繪的優美線條，像一道光穿透600多年的時光，照在他的心上。

　　他暗自喟嘆，瞿曇寺能保存下來，真是萬幸，但由于歲月侵蝕，墻面上灰泥和草泥剝離，部分畫面起鼓、剝落受損，回廊壁畫的色澤在風沙打磨下變得單薄脆弱，更何況氣候變化、地震山洪等意想不到的災難，很有可能讓瞿曇寺壁畫面臨消失的那一天。而且瞿曇寺壁畫手稿并未傳世，600多年來不見一個副本。劉觖在國外生活多年，在世界各大博物館中，看到過帶墻皮被挖走的中國古代壁畫，憤懣之情難以言說。經過一段時間的沉淀、思考，在查閱資料、學習考證后，他作出了一個連他自己都吃驚的決定：臨摹、復制、補繪瞿曇寺回廊得以幸存的400多平方米的壁畫，以畢生所學再現明代宣德年間回廊壁畫的高光時刻，為中華民族留下這一珍貴的文化遺跡。

　　三

　　劉觖毅然關掉自己在北京宋莊200多平方米的工作室，只帶著畫具回到青海，在離瞿曇寺最近的一家農舍租了間簡陋的房子，一頭扎進寺院靜心臨摹回廊壁畫。一年中，他別無所求，帶上幾個燒餅、一瓶水，一畫就是一天。回廊為半露天，七八月還好，其他月份，陰冷的穿堂風讓人瑟瑟發抖、難以忍受。冬日嚴寒，雙腳生疼，手凍得紅腫僵硬無法握筆。但是，他心中那顆執著于藝術，保護傳承中國古代優秀壁畫，讓后人一睹瞿曇寺壁畫真容的癡心一直在不停地燃燒。

　　一年后，壁畫的線描在瞿曇寺臨摹完成，聽說此事的青海高等職業技術學院聘他為客座教授，并提供了一間工作室。為了加快繪制進度，劉觖面向社會招募畫家，培養弟子，組成六人參與協助的團隊，分頭填色、勾線、暈染。同年，劉觖作為人才被引進海東工業園區，有了寬敞的工作室，較好的生活條件。為了支付畫家、學生工資，購買繪畫所用顏料、材料，他不得不賣掉自己在新西蘭的住房，用來籌集壁畫繪制需要的資金。原計劃三年完成壁畫繪制，不料，在還原壁畫原貌，復原殘破、剝落部分的過程中，遇到了無從參考原畫資料的問題。為盡可能接近原作，他又踏上了查閱資料、研究分析、實地觀摩類似壁畫，收集資料、反復推敲的漫漫征途。經過一稿又一稿的認定，最終達到了與原壁畫無縫連接的完美效果。

　　時間就這樣一年年過去了。可喜的是，耗時七年、總投入1700多萬元的壁畫臨摹補繪作品，最終以高3米、長150米、原壁畫1∶1尺幅的規模，驚現于世。試想，作為一名成就斐然的中年畫家，如此傾囊而出、嘔心瀝血、耗費七年時光，究竟何意？每當大筆現金投入于壁畫臨摹補繪，自己卻還在租房，沒有一間安穩的家舍時，內心的彷徨與掙扎該有多么激烈？

　　2021年，青海海東河湟文化博物館建成，劉觖臨摹繪制的瞿曇寺壁畫經海東河湟文化博物館收藏部門認可后，決定永久收藏展覽。由于博物館需要高九米、寬五米的畫幅，劉觖又帶領團隊夜以繼日趕繪完成了四幅精美的瞿曇寺壁畫，成為博物館最具觀賞力的藏品。

　　2023年8月，中央文史研究館副館長、中國美術家協會名譽主席馮遠先生和中國美術家協會副主席徐里先生專程來瞿曇寺，由劉觖陪同講解瞿曇寺的歷史文化和壁畫，觀看劉觖臨摹補繪的瞿曇寺壁畫，并給予了高度評價。

　　也許，劉觖余生，就是回到家鄉來完成這樣一件神圣的使命，也許在藝術家充滿幽秘幻想、精神生命的道路上，沒有停息駐足之點，偉大的藝術時代一定醞釀著神致活潑的藝術形象。此刻，瞿曇寺回廊之上的壁畫，同樣回答了筆者的疑問。瞿曇寺壁畫是一個背景華麗、美輪美奐的世界。色彩配合線條，線條配合故事。一邊拓展美感，一邊促使所有栩栩如生。劉觖的選擇和決絕令人敬佩，多年的努力、精心描摹，完成的不僅是他個人藝術生命的延長，更表達了他對這個令人心魂蕩漾的藝術世界的崇敬。

　　七年間，除了帶著六位學生專注于壁畫臨摹補繪，他還繪制、編撰了《瞿曇寺壁畫》一書，同時對壁畫傳統繪制方法存在的問題進行了技術、設備、顏料使用方面的改進和研發，獲得了八項國家專利。如今，他已獲得國家出版項目資金的扶持，正在與廣東出版社合作《瞿曇寺壁畫與藏傳佛教融合的樣本研究》一書的出版工作。

　　午后，柔和的光線照在劉觖被藝術浸染的臉上。畫面上，菩提樹下，疲憊的母親生下了釋迦牟尼。釋迦牟尼睜開慧眼，緩緩移動，走出了七步，步步生蓮，寸寸生輝。放眼遠眺，層巒疊嶂，翹石危崖，蜿蜒的幽谷，掩映于山容凝翠之中。瞿曇寺壁畫的美麗與安詳，隨畫卷徐徐展開，令云霞變幻、千態萬狀，讓人物傳神、惟妙惟肖。為了繪制瞿曇寺的壁畫，杰出的明清畫家，長期在青海高原生活，身心浸入這片土地，將釋迦牟尼在印度八個重要場所的故事以中國化的方式加以表現，并將高原山水意境的壯美與遼闊融入其中，這又是何等的不易。

　　那么，對于一位走過風風雨雨的藝術家，渴望與迷戀的不就是宇宙生命中，悠長而深邃的人生感、藝術感嗎？

    本文圖片均由劉觖提供